以的笔顺怎么写的

意甲01
以的笔顺怎么写的
导读:以的笔顺写法是竖提、点、撇、点。以以,大部分情况下读音为yǐ。《说文解字》:“以,用也。从反巳。贾侍中说:巳,意巳实也。象形。”。“吾意巳坚实则或自行之。或用人行之。是以春秋传曰。能左右之曰以。”。胎儿成形“意巳实”是以之范式。以象形兼会意

以的笔顺写法是竖提、点、撇、点。

以,大部分情况下读音为yǐ。《说文解字》:“以,用也。从反巳。贾侍中说:巳,意巳实也。象形。”。“吾意巳坚实则或自行之。或用人行之。是以春秋传曰。能左右之曰以。”。胎儿成形“意巳实”是以之范式。

以象形兼会意字。以(㠯)与“巳”同源。甲骨文是“巳”的倒文,即头朝下的胎儿。表示已经成形,要降生了。金文另加人旁,以强调其为胎儿。

篆文承接甲骨文和金文并稍加繁化。隶变后楷化分别写作“㠯”与“以”。如今规范化,以“以”为正体,“㠯”只作偏旁,作偏旁时有的写作“厶”。

另一种解释,通过‘始’字知道’以‘字是一个刚找到头绪的蚕茧,有‘可以、拿到、可用’的意思。始字是一个女人在热水锅里刚找的一个蚕茧的丝头,不是女人刚生孩子!丝头在上是‘以’,丝头在下是’已‘。

已字表示完结,可停的意思。’始、以、已‘三字古人都有误会之处。始字另一个旁证就是’终‘字,是两个(多个之意)已空蚕茧。’始终‘最开始创字是形容古时蚕茧缫丝的全过程。

以胎儿成形要降生会意“意已实”。“意巳实”为其范式。本义:“用”。

知识拓展:

谋杀犯由于罪大恶极被处以绞刑。他处处以身作则,任劳任怨,为政治工作人员做出榜样。这篇精妙的论文,因为名额有限,未能入选,颇令人引以为憾。

物以类聚,人以群分,这是社会中一种规律性的现象。幸亏消防队员及时赶到现场,火势才得以控制。哥哥的才干得到了领导的赏识,工作没多久就被委以重任。

2《相思》

红豆生南国,春来发几枝?

愿君多采撷,此物最相思。

《唐诗300首》的体例,是从五言古诗开始进入七言古诗,再到五言律诗七言律诗,最后再到五言绝句,七言绝句,也就是说是古体诗在前,近体诗在后。这样的排列顺序,是符合诗歌本身的发展线索,但是它并不符合一般人的认知规律。

这就像学书法是一样的,虽然中国的文字是从甲骨文开端,然后才有篆书、隶书、楷书,但是我们一般开萌的时候,描红不是还要先从楷体入手,这才符合先易后难的原则,学书法如此,学诗也是一样的。

如果是一个普通人,特别是一个小朋友,先从古体诗入手,会觉得比较难以接受,而兴趣一旦被打消,再挽回可就难了。所以学习古诗还是建议从近体诗到古体诗,也就是从绝句、律诗开始,再到五古七古。

绝句都很美美,令人回味悠长。之一个想到的就是王维的《相思》,“红豆生南国,春来发几枝,愿君多采撷,此物最相思。”你看这首诗写得真明白,几乎不用翻译,但是呢,也真漂亮,漂亮在哪啊。从之一句就漂亮,之一句“红豆生南国”,多简单,就是讲红豆树生长在南方嘛。

字面是简单的,但是背后的意思可没那么简单。这句话,其实体现了中国古诗的一个大传统,叫做即物起兴。大家都知道,中国的诗从《诗经》开始就讲究赋比兴,那所谓兴就是借物言情。比如说《诗经》的《桃夭》吧,一上来就讲“桃之夭夭,灼灼其华。”那为什么要说这个满山遍野的桃花啊?因为诗人,是由这个娇艳而又生机勃勃的桃花,联想到了同样娇艳而又生机勃勃的新嫁娘了。桃花开了之后,会结果,那想来新娘出嫁之后,也会开枝散叶兴旺家族吧。那这么一想下一句话“之子于归,宜其室家”自然而然就出来了,那像这样由物到人托物言情就叫做即物起兴。

那“红豆生南国”也是即物起兴。他借的物是什么呀?就是红豆啊,那红豆又有什么特性啊?红豆又叫相思子。据说汉朝的时候有一个男子戍边不归,他的妻子每天倚树遥望相思成疾,最后泣血而死了。那她死后,树上就结出红豆,仿佛是这位妻子的血泪形成,所以红豆又叫相思子。

这种说法,在王维的时代,早已经深入人心了,就是已经成为中国文化的一个密码。就好比我们讲《楚辞·招隐士》,里头说“王孙游兮不归,春草生兮萋萋。”这个词语出来,我们以后一看见春草萋萋,自然就会联想到游子思乡。那同样,我们一看诗人写红豆生南国,立刻也就知道了,这是在为相思打伏笔了,这是在引起情思呢。

那接下来第二句,按照即物起兴,由物到人的规律,该讲人的相思了吧。并没有。诗人在第二句接了一个问句,“春来发几枝”,这是问谁的呀,当然是问诗人思念的那个人了。那个人当时一定就在南方,所以诗人才说红豆就生长在你们南方,春天到了,它又长出了几许新枝?你看多平淡,多从容啊,就好像在闲聊天气闲聊植物生长一样,仿佛什么都没说,但是真的什么都没说么,当然不是了,因为大家都是中国人,都懂得中国文化的密码。

这句话背后的意思是什么呀?春天到了,你对我又生出了几许相思啊,你看这层意思咱们都懂。但是诗人毕竟没有明说,他只是说“红豆生南国,春来发几枝?”你看这是多么温柔,多么含蓄,多么富有中国情绪。其实这就是王维的本事了。

不知道大家还记不记得他的另外一首诗啊,“君自故乡来,应知故乡事。来日绮窗前,寒梅著花未。”依据寒梅著花未,问的是极小,但是用情极深,把整个故乡都给笼罩进去了。同样一句“春来发几枝”也是问的云淡风轻,但是一定会问到朋友的心灵深处去。这就叫用淡语写深情啊。

那接下来,“愿君多采撷,此物最相思。”既然发了新枝了,自然会结新果,所以,也就自然而然地写到了“愿君多采撷”,希望您多多的摘红豆。那为什么劝人多摘红豆啊?因为通过采撷植物来怀念远人,本来就是中国古诗的一个传统。比方说我们都知道的“折柳赠人”,那跟柳条相比,红豆当然更适合采摘,更适合赠人,因为他本来就叫相思子。所以下一句话,也就顺理成章地出来了。为什么“劝君多采撷”呀?因为“此物最相思”。

你看整首诗从红豆起兴,因为春来想到发新枝,因为发新枝,想到采红豆,最后结到相思这个主题上,是不是一气呵成,清新流畅自然之极呀。这是它的一个好处,但是光说这个好处还不够。

你再仔细想,“愿君多采撷,此物最相思”这句话,写得真是妙不可言。妙在哪啊,你既可以把它翻译成,希望你多多地摘红豆吧,因为它最惹人爱怜,惹人思念了,就是我最喜欢红豆了。那也可以翻译成,希望你多多的采摘红豆吧,因为它最能唤起相思之情。如果按照前面的翻译呢,那就是在讲红豆,从红豆到红豆,那如果按照后面的翻译,他就是在讲感情了。从红豆到人心。

那诗人到底是在讲红豆还是在讲感情,当然是在讲感情了。但是单从字面看,你又不能说他一定是在讲感情,这就是中国诗语言的细腻和微妙,也是中国诗心灵的细腻和微妙。这还不够,你还可以再想一步,你看诗人一直讲让那位”君”去多多地摘红豆,多多地思念,好像没自己的事儿一样,但是我们明眼人都知道,那位”君”背后是谁呀?正是诗人自己。

请那位“君”多多相思,背后不是恰恰就是诗人一直在绵绵不绝的思念的那位“君”嘛。这一层意思,躲在背后隐而不发,这不也是中国诗心灵的细腻和微妙嘛。

其实大家一定要知道五言绝句,是好读的,但是也最难写,因为它一共就四句话,20个字,所有的起承转合都要在这20个字里完成,而且还要意在言外回味悠长,这是非常不容易做到的事。但是这首诗就做到了,而且做得极其自然,极其深情,还极其耐人寻味。

为什么耐人寻味,因为你看诗人满心的思念,但是始终也没有直接表达,而是句句不离红豆,这是何等的含蓄。可是无论是发几枝,还是多采撷,还是最后的最相思,又是何等的热情,含蓄而热切呀。

这样的感情,既可以属于情窦初开因而羞于表达的少年情人,又可以属于饱经风霜因而一切都意在言外的中年好友,所以这首诗的感情,显得特别的圆融,适应性也特别的广。

其实大家恐怕也知道这首诗还有一个题目叫《江上赠李龟年》,李龟年是盛唐时期的一个著名的歌手,和王维、李白、杜甫关系都非常好。所以这首诗呢,最初无疑是写给朋友的,表达的是诗人对老朋友的思念。但是千百年以来,不是也有非常多的人就把它当作情诗来看待了么。

这也正说明了这首诗在表达情感方面的涵容度和普适性,所以难怪它刚一写成,马上就被乐师谱曲广为传唱,也难怪它还能够打动一千多年后的人心,一直流传到今天。

那说到这儿,我还想拿另外一首也非常出名的红豆词,来跟它对照一下,帮大家体会一下诗词的不同妙处,哪首词呢?温庭筠的《南歌子》,“井底点灯深烛伊,共郎长行莫围棋。玲珑骰子安红豆,入骨相思知不知”

大家觉得这首词好不好啊,也很好啊,句句都是一语双关,显得特别巧妙。你看“井底点灯深烛伊”,表面上说是我用烛光深深地照亮你,但实际上烛光的“烛”又是嘱咐的“嘱”的谐音,所以其实是在说什么呢,我深深地嘱咐你。“共郎长行莫围棋”,长行也罢,围棋也罢,都是当时流行的赌博小游戏,那表面是说我要跟你玩长行,不跟你下围棋。

其实,长行又指远行,围棋又谐音违期,就是不按时回来,那它其实是在说你如今远行一定不要违期,一定要按时回来。那“玲珑骰子安红豆,入骨相思知不知?”是怎么回事啊,骰子就是我们今天俗话说的色子,如今色子当然是什么材质都有,上面的红点呢,都是颜料涂上去的。但当时不一样,当时的骰子基本上都是骨头做的,而且是镂空的,上面的红点呢,就是嵌上去的红豆,所以词人才会说“玲珑骰子安红豆,入骨相思知不知?”啊。你看四句话的小令小巧玲珑,精雕细镂,真是风流意迷,情思入骨。

但是诸位,你有没有觉得他欠了点什么?欠了什么呀?欠了一种雅正的风骨,欠了一种浑厚自然的风度啊。所以他也只能表现男欢女爱,不能表达更丰富的感情。而且你别看他写“入骨相思知不知”,但是他感人至深的程度,远不如自然而然的“春来发几枝”。其实呢,这也正是词,特别是花间词和诗的区别,当然也是花间鼻祖温飞卿和师傅王摩诘的区别。

那好,最后咱们再读一遍,“红豆生南国,春来发几枝?愿君多采撷,此物最相思。”

据说安史之乱之后,李龟年流落江南,经常给人唱这首歌,每次一唱,大家就潸然泪下。我常常想啊,杜甫一定也是这潸然泪下的听众之一。

对不起,我无法为你提供“看”字的甲骨文、金文、小篆、隶书的写法。

首先,甲骨文是中国现存最早的一种文字,主要是商朝使用龟甲或兽骨刻字,内容是卜辞,用来记录占卜的事情。金文主要是在商周时期使用,文字刻在青铜器上,内容是歌颂王侯的功德或记事。小篆是秦始皇统一六国后,对大篆进行简化后形成的汉字书写形式。隶书起源于秦朝,在汉朝得到了广泛的应用。

但是很抱歉,由于“看”这个字在古代使用较晚,在甲骨文、金文、小篆、隶书等早期汉字中,并没有“看”这个字。因此我无法为你提供“看”字的甲骨文、金文、小篆、隶书的写法。

甲骨文是汉字的源头,汉字经甲骨文、金文、大篆、小篆、隶书、草书、行书、楷书、简化字一路变革绵延至今,从未间断。甲骨文的存在不仅有其文字学的意义,作为汉字书写的源头,其书写的根源性和示范性也同样具有重要意义,直接影响了中国书写的思维习惯和审美规范。

甲骨文章法竖行直书,结体匀称、字形方整,线条瘦硬挺拔、曲直结合、藏露兼备。单字根据其大小自然书写,错落而书。较早地体现出华夏先祖刚直与委曲并存的性格,秉笔直书、不假雕饰的书写习惯,遵循自然与合理规矩相融通的审美理想。

竖行直书的章法传统

甲骨文的基本章法是竖排直书,有列无行。这种章法形式成为后世书写的典范。甲骨卜辞的内容在结构上分为叙词、命词、占词、验词四个部分,书写形式自上而下,自右向左(有的自左向右)。文字大小相间,随势而布,错落有致,活泼生动。这一特点也是中国书法的普遍法则,具有源头意义。在特定的书写空间里,以右上角为书写起点,以左下角为书写终点。这是中国书写最早的空间分布意识。此后几千年中华民族,不论是日常书写还是书法创作都采用了这种竖行直书的章法形式。

为什么这么写?甲骨文是最早的象形文字,象形是其造字思维和造字特征。如欲表现“车”字,直接用车的形象把它画出来。模仿是人类最早的也是最原始的艺术表现方式,在抽象思维不发达的原始社会,先民把看到的形象直接画出来。单个文字是具体事物的描摹,甲骨文中已经有了天、地、山、水等文字,证明商周时人已经有了明确的空间意识。既然每个字是具体事物的反映,那么在整个书写空间分布里,也就根据人的视野所及,按照天上地下、先上后下的思维来整体呈现。甲骨文书写形成的这种空间意识成为中国书写的约定俗成的潜意识,这种自上而下书写的章法成为中国书写的基本章法形式,一直影响到近代。

对称平衡的结体特征

甲骨文的结体字形方整,对称平衡,形成了最早的为后世沿用的方块字系统。甲骨文造字的 *** 还是模仿物象。象形、会意、形声三种基本造字 *** 在甲骨文中都有体现。

象形文字是对物象的直接模仿。例如车字在甲骨文中写作,因为制造车时需要考虑平衡性,所以甲骨文写出的车字左右对称、讲究平衡。自然物象如女、鱼等也是自然对称,符合宇宙法则,甲骨文在书写上更是如此。会意是用两种以上物象表示一种现象,如用天上滴水表示雨,羊在圈里表示牢,因为也是用物象表示,三点水的雨,两边长角的羊都是对称的。形声字彭,左形右声,左边是鼓的形状,右边三撇是表示声音也基本对称。这种对称体现了对立统一的朴素阴阳观念,构成了此后中国文字结体的基本原则。甲骨文以后的文字结体都是方块字型并讲究对称平衡,此后演变的金文、小篆、草书、行书、楷书等都体现出方块字和对称平衡的特征。

甲骨文的造字思维既遵循自然又匠心独运。甲骨文的字形基本上是方块字,是以一个无形的方块立体空间为边界来排列物象的。在排列的时候为了美观也会调整物象的位置关系,比如把左右结构的字改成上下结构,例如,逐字,是一个会意字,上面是犬,下面是人的足,用人在追犬表示逐的含义。按照会意的造字原理,人应该位于犬的后边也就是右边才对,造字者却把本该是左右结构的字改成了上下结构,当然这一改显得更加美观。这种错位的书写 *** 在后世书家笔下常有呈现,比如王羲之《兰亭序》笔下的群字,把左右结构写成了上下结构。甲骨文书法是自然与人工的结合,既反映自然规律又有人为巧思。现在楷书字形的上下(音)、左右(冲)、全包围 (田)、半包围(其)、独体字(乙)等结构关系在甲骨文中都能找到。甲骨文在结体时亦重视字内空间及笔画间的疏密关系,体现出较早的空间思维。

汉字书写的线条特征

甲骨文书写的线条匀称、粗细相间、曲直结合、起止有度,已经具备了后世毛笔书写的基本线条特征。甲骨文的书写有的是直接刻字,有的则是先写后刻。在殷墟发现的甲骨上,有少数用朱砂写成但还未刻的文字。甲骨文部分文字书写全用曲线,线条圆转流利,当是毛笔所书。例如,(见)、(母)等字的线条就很像小篆的用笔,成熟自然。据此推测,那时的日常书写应该是用毛笔。从现存字体来看,后世书写的基本技巧规则也在当时基本成熟。正如郭沫若先生所说,甲骨文是当时的专职书家所写,代表了当时的更高水平。

甲骨文还有专门的书写训练。考古发现的一片甲骨上,竖线条把甲骨空间分割成多列,整篇文字之间没有形成意义,刻字上有墨迹。照此推测,这片甲骨不是占卜所用而是水平较高的书法家刻好后供人临写用的。

甲骨文的书写技巧和审美习惯是商周先民对世界认识的一种直观反映,是对现实世界俯仰观察的结果,体现世界观、人生观和审美观。甲骨文书写所确立的竖行直书的章法、方块字的字形特征和用笔规范,文字背后蕴藏的阴阳、平衡、留白、错位等造字、书写观念,结字上自然模仿和智巧安排并重的思维特征,都为后世书写确立了典范。甲骨文是中国书写、中国书法的源头,是中国书法艺术美学的发轫之作,其所确立的书法审美标准一直影响深远。

(作者:张广村,系山东大学古典文献学博士,鲁东大学文学院教师)

艺,甲骨文字形,象人持植物种植于土上之形本意:种植

左上是“木”,表植物;右边是人用双手操作又写成“埶”,从坴( lù),土块;从丮( jí),拿后繁化为“艺”“艺”从“艸”,乙声本义:种植) 同本义 [plant;grow]

艺,种也——《说文》

艺麻之如何衡从其亩——《诗·齐风·南山》

不能艺稷黍——《诗·唐风·鸨羽》

艺山林也——《左传·昭公十六年》

树艺五谷——《孟子·滕文公上》

以艺粟菽——明· 刘基《诚意伯刘文成公文集》

艺蔬自给——清· 张廷玉《明史》

易 [yì]

易,汉语一级字 ,读作yì,最早见于甲骨文 ,本义为将容器中低熔点的锡注入模具,铸造新器皿;由《列子·汤问》:“寒暑易节。”引申之义为换,交换;由《易·系辞下》:“上古穴居而野处,后世圣人易之以宫室。”引申之义为替代。

笔顺

文字演变

易,会意字。像双手持器(有手柄)向另一器(无手柄)倾注液体之形。该字构形的发展可以分为繁简二系。繁系包括图1-图5各形,其通行时间为商代到西周,其中图2(省去双手形)、图3 (省去双手形及有鋬器之圈足形)、图4 (省去双手形及无鋬器形)各形是图1逐步简化的结果,而图5则是图1的直接继承,只是双手的位置放在两器的正下方,与初文放在有柄之器下者有所不同。简系包括图6- 图12各形,其存在时间为商代至今。其中图6或图7形应看成由图4形所代表的有柄之器经过截除性简化而形成的,即截取器形中靠近鋬的部分和器中的液体,而省去其他部分。图12则是简系中为追求美观而有意繁化的结果。

易字本义当为倾注(此义不见于文献,而表示注水器的匜字可能是其同源词),引申为赐予,后代一般用赐记录这个意义。旅鼎:“公易(赐)旅贝十朋。”臣卿鼎:“臣卿易(赐)金。” 《商君书·错法》:“夫离朱见秋豪百步之外,而不能以明目易人;乌获举千钧之重,而不能以多力易人。”又引申为更易。甲骨文常见“易日”一语。《易·系辞下》:“上古穴居而野处,后世圣人易之以宫室。”文献中常见的“难易”之“易”,应该看成借字(无本字)。