从对外交流的实践来谈谈为什么要用筝弹奏外国曲目

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从对外交流的实践来谈谈为什么要用筝弹奏外国曲目
导读:作者:赵勃楠古筝产生以来就一直在不断发展,甚至可以说,古筝的历史就是发展变革的历史。我们东方女子古筝新筝乐团在这个方面一直在努力。新筝的产生,对于古筝发展来说是非常有意义的。它完全继承了古筝的优点,同时也弥补了古筝很多缺陷。新筝功能强大,不

作者:赵勃楠古筝产生以来就一直在不断发展,甚至可以说,古筝的历史就是发展变革的历史。我们东方女子古筝新筝乐团在这个方面一直在努力。新筝的产生,对于古筝发展来说是非常有意义的。它完全继承了古筝的优点,同时也弥补了古筝很多缺陷。新筝功能强大,不但可以演奏所有古筝作品,还能处理很多原来古筝根本不能完成的作品,比如能演奏很多外国作品。同时,王天一老师还推出了多种演奏形式,这些都极大丰富了古筝艺术。有人比较保守一些,认为筝演奏外国作品意义不大,在这里我就结合我的自身演出经验对这个问题加以说明。不管是从王天一老师的艺术理论来说,还是我们东方女子古筝新筝乐团的演出实践来说,并没有完全把用古筝弹奏外国曲目当作古筝发展的重点。从我们乐团的创作上来说,这种改编的外国名曲占的比重不大,更多的还是我们原创的符合我们中国特色的作品。但是,这并不是说“用筝弹奏外国曲目”不重要。王天一老师提出“让全球响起筝声”这一宏伟目标,那么实现这个目标就要有一定的步骤和手段。我个人认为,用筝弹奏外国曲目,更多的是对外交流的一种展示,另外,能够演奏外国一些知名作品,也是一种功能上的展示。从我们多次出国演出的经历来看,从我们在不同国家的多场演出上来看,这种展示是促进不同国籍艺术家彼此了解,对外国观众表示友好,使外国观众迅速在心理上接受筝这种乐器,进一步接受中国文化的一个最有效手段。比如我们在多米尼加,在古巴,在爱尔兰,在韩国……每次只要演奏他们本国或者本民族的的音乐,都会引起极大轰动。虽然外国观众也会感到中国音乐的美,但是文化、种族、心理、宗教、思维方式等方面巨大的差异使他们不可能马上就很深入地理解中国本土的这些优秀作品,同时在对中国文化的接受方面,也就不可避免地有些隔阂。但是,当我们演奏他们的乐曲时,他们马上就兴奋起来,从而进一步强化他们对中国文化的了解,使他们接受中国的文化艺术。我们跟随国家领导访问古巴,在古巴国家大剧院演出,当我们演奏到《关塔纳摩的姑娘》这首作品时,台下数千名观众竟然全部起立,齐声跟着唱了起来。现场气氛达到顶点,观众们的掌声简直要把房顶掀起来一样。这种效果,是你演奏几百首《高山流水》也达不到的。我们在古巴,得到了所有人的热情欢迎,得到了中、古两国国家***的高度赞扬,并得到了使馆的充分肯定和嘉奖,这与群众的反应是分不开的,而群众的反应,与我们能够演奏他们自己的音乐也有关联。在爱尔兰,爱尔兰总统曾经多次听我们演奏,但是只有在听完我们演奏爱尔兰名曲The last rose of summer之后,她才真正对这件古老的乐器感了兴趣,并要学习弹奏。后来再欣赏《红山魂》时,她也能够进一步尝试去理解作品的文化内涵。我想,没有之前那首The last rose ofsummer做引子,她也不一定会对《红山魂》有如此深刻的理解。在也门,因为宗教不同,文化背景不同,甚至饮食习惯都不同,也门人对初来乍到的我们并不是非常友好。王天一老师敏锐地发现到了这一点,就在一个场合即兴演奏了一首当地风格的音乐。马上,接待我们的那些当地官员表情就不一样了,旁边一个为我们服务的服务员更先随着乐曲跳起舞来,然后所有在场的也门人都随着音乐跳了起来。气氛马上变得友好而热烈。当时我们都极其惊讶,作为亲传弟子,我根本不知道王天一老师什么时候搞了一首 *** 风情的作品。后来他告诉我们,他是在到了也门后一路上零零散散听到一些当地的音乐旋律,于是就即兴奏了一曲。没有足够的艺术水准,这种即兴创作,尤其是即兴创作异域风情的作品,根本就是天方夜谭。大家都对王天一老师的艺术功力佩服的五体投地。这次即兴演奏之后,也门方面对我们更加热情,日常的招待工作简直是无微不至,夸张一点说,与前几天有天壤之别。因为这样一次演奏,他们从心里把我们当作了朋友,在我们离开也门的时候,我们收到了他们送的各种珍贵礼物。据说,我们是到也门的中国人中,惟一受到也门人如此礼遇的一个团。连见多识广的使馆工作人员都对此表示诧异,我告诉他,这就是艺术的力量。而在布达佩斯国际艺术节上,我们遇到类似的事情更是数不胜数。我们乐团经常出国演出,和外国艺术家,外国观众接触的多一些,感受更深一些。类似上面的例子简直不胜枚举。我认为,在面对外国人士时,你演奏他们本国本民族的作品,对他来说是一种尊重,比你请他吃饭意义大的多。去年墨西哥的著名笛子演奏家欧拉修·弗兰科和低音提琴演奏家比克拉尔·弗路雷斯来中国访问演出,举办了《中墨友谊颂》音乐会,我们同台演出。欧拉修·弗兰科就演奏了中国曲子《鹧鸪飞》,我即兴古筝伴奏,取得了非常好的效果。经常出国交流就会发现,到一个国家演出或者和异国音乐家交流,能够互相演奏对方国家或者民族的音乐作品是非常有意义的。所以,用筝弹奏外国曲目的实际意义是非常重大的,并不是想象的那么简单。我们应该站在更高的角度,以更加广泛的思维空间来探讨艺术问题,这样才能更好地弘扬我们的民族艺术。

弹古筝对身体好,可以增强身体协调能力。

弹古筝可以提高整个身体的运动能力,培养个人的艺术情操。

一、 锻炼专注力、意志力

学习古筝是一件长期的事,就算基础差乐感不好,通过勤奋的练习,依然能达到良好的效果,而很多人一开始入门的时候,练习过久就容易出现枯燥和抵触的情绪,尤其是遇到一个难点技巧时可能需要上千万次的正确的重复练习才能掌握,克服了困难掌握了技巧的过程中一定能锻炼自己的专注力、意志力,对于以后的学习生活中将会得到很大的帮助。

二、 提升气质与艺术修养

古筝作为中国传统乐器,在古时深受各个阶层欢迎和喜爱,是一种雅俗共赏的艺术,尤其是文人雅士将古筝的艺术融入诗词歌赋中,古筝的清远优雅,气韵悠长有助于提升他们的创造力。

三、 促进左右脑发育,提高身体的协调能力

平时的生活中,我们很少使用双手协作做某事,但是在弹奏古筝的时候,左手和右手相互配合一起协同运行,既锻炼了双手配合能力,也开发了左右脑的协调能力。

四、 提高自身文化修养

古筝作为中国传统民族乐器,通过古筝你会对除了古筝之外,祖国的历史发展、诗词歌赋、汉服和旗袍等我国传统文化产生兴趣,我们可以从关于古筝的方方面面感受和了解我国传统文化。

学古筝的好处:

1、注意力的发展:幼儿在演奏时,眼要看乐谱,耳要听音乐,手指要在古筝上准确的移动,手臂要支持手指运动,身体要配合手臂的运动。在整个的过程中,儿童必须集中注意力,否则演奏就会失败。

2、思维力的发展:在古筝乐曲中,至少包含两个平行发展的部分,分别由左右手来弹奏,这两部分既有联系又互不干扰,幼儿必须先分清各部分的关系,在头脑中建立起立体的结构图才能很好地弹奏乐曲。

学古筝的坏处:

1、孩子缺乏学习古筝的长久兴趣,难以持之以恒。

2、孩子的精力有限,学古筝也占用孩子的学习时间,影响孩子的学习成绩。

3、很容易损伤孩子的手指:女孩子长期的练习古筝的话,很容易造成手指上的伤害,弹奏古筝的时候需要佩戴指甲套,长期的佩戴容易对手指造成一定的伤害。

对于初学者要能特别的了解掌握有关左右指法的弹奏技巧,这些基础的弹奏技巧是以后能更好的掌控古筝的前题。那么 学古筝 指法有哪些下面是我为大家整理的关于初学古筝有什么指法 ,希望对你有所帮助,如果喜欢可以分享给身边的朋友喔!

初学古筝有什么指法

初学古筝指法:十种指法技巧

1:泛音:演奏泛音可采用两种 *** :一种是左手食指虚按泛音点,右手食指或大指拨弦,右手拨弦时,左手碰弦并随即离去。另一种是单手演奏泛音,右手掌外侧虚按泛音点,大指与食指捏在一起,用“挑”触弦,手掌也同时碰弦并即离弦,以此产生泛音,左手也能解放出来吟按琴弦。( 微信ID:古筝人必读)

泛音位置:筝演奏的泛音都是自然泛音,泛音点在筝码右侧弦段的二分之一、三分之一、三分之二、四分之一、四分之三处。

为了准确地演奏泛音,可在发也泛音的琴弦对准的面板上作一标记,以使左手手指准确地虚按在泛音点上。

2:扣摇:右手用摇指拨弦时,左手拇指紧压在发音弦段上(紧扣弦),并由近码处逐渐向右移动,而后又由右逐渐向左移动(有时仅作由左向右移动)。扣摇在乐曲中可用作渲染气氛或模拟风声。 ( 微信ID:古筝人必读)

3:琶音:常演奏和音、 *** 或分解 *** 。筝演奏琶音有时单手有时双手配合。单手演奏琶音的 *** 是:用名、中、食、大四指由下而上顺音的弦序拨奏,或用大、食、中、名四指由上而下顺音的弦序拨奏,也有仅用三指拨奏。用五指拨弦,很少使用。

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4:打圆:大指用托,中指用勾,托勾或勾托连续反复拨奏成八度的两个音弦。打圆是筝的一个特色技巧,使高低八度两个音揉合在一起,并延续下去。

5:近撮:大指用托,中指用勾,先托后勾或先勾后托,托与勾的间距时间甚短。近撮是一种特殊技法,用在特殊的音乐风格中。

6:滚:这是从 其它 弹拨乐器借鉴来的一种指法。食指用挑,大指用劈,在同一根弦上依次快速连续拨奏,使音延续。与摇指作用类似,但音色有所不同,滚指音色浑厚,摇指音色清晰。

7:短音:右手用抹(或劈)拨奏前岳山外或后岳山外的短弦(弦很短,发音无固定音),使之发出类似滴水声、鸟鸣声的奇异音响。

8:柱:左手食指轻按在筝柱上端的筝弦上,右手拨弦,使弦发出浑厚、含蓄如鼓鸣之声。这是筝演奏家赵玉斋先生的特色技巧之一。( 微信ID:古筝人必读)

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9:柱外刮奏:左手(或右手)在无固定音高的码左侧弦段上,使用历音的手法进行拨弦。这种指法常用左手拨奏,有时也用右手或左右手交替拨奏。

10:捻:食指用挑、大指用劈依次连续交替快速拨奏相邻的两根弦,拨奏时左手将较低的一弦的音高按至与另一弦相同的音高。

捻是用于音的延续的技法之一,它虽与食指摇、拇指摇都是用于使单音延长的指法,但捻的音响效果又别具特色,使用时应避免碰击琴弦的声音。捻不如食指摇、拇指摇速度快,但捻的发音结实。

初学古筝指法:基础指法练习

一、右手指法分为单指指法和组合指法

1、单指指法:

①拖,演奏时大指向外拨弦,即向低音的方向拨弦。托的动作,是通过肩、臂、手及假指甲自然巧妙而协调一致的运动。

②抹,演奏时食指向里拨弦。抹常用于配合大指或大、中二指的演奏,也用单音或上行音阶的拨弦。

③劈,演奏时大指向里拨弦,指的是向高音的方向拨弦。劈的动作仍以大指连接手掌根部的关节为基点,略偏斜上方角度拨弦。

④挑,演奏时食指向外拨弦。食指向外拨弦有两种 *** :一种是大指依附在食指之一关节上,借助大指的辅助力量,以腕带指进行拨弦;另一种是食指依靠自己之一、第二关节的拨动。

2 组合指法,即用两个以上单指指法配合拨弦的 *** 。在组合指法中还可分为撮类指法、摇类指法和其它组合指法。

二、左手指法分为吟按指法和拨弹指法

1、左手吟按指法,是筝最富有特色的指法。古代弹筝有只用吟按指法不用左手拨弹的。在筝曲中,表现出的细腻、委婉的情趣,与左手技法的巧妙运用有着十分密切的关系。

2、双手配合拨弦指法:

①轮抹:左右手用抹的指法快速交替拨弦。拨弦的顺序,一般是先右手后左手。轮抹常用于演奏连续的十六分音符,表现跳跃或急促的情绪。②这是一组双手配合拨弦的综合指法。共有四次拨弦的动作:之一右手用三勾;第二左手用抹;第三右手用抹;第四左手用抹。三勾轮抹常用于情绪热烈的乐曲中。

③轮撮:左右手用撮的指法交替拨弦。拨弦的顺序,一般是先右手后左手。轮撮常用于连续快速八度和音的演奏。

④双手琶音:用双手配合弹奏琶音,演奏分解 *** ,取得如流水效果。⑤左右手交替进行柱外刮奏。它常用左手来拨奏,有时也用右手或左右手交替拨奏。

初学者在练习古筝的时候不要急于进度,而应该把指法练扎实再去学习曲子,在练习古筝的时候要明确练习目的。漫无目的地练了几个小时没有丝毫进展。

学古筝前的顾虑

一、没有一点基础

所谓的没有基础,都是认为自己在乐理方面一点都不懂。这很正常,虽然上学的时候有音乐课,但是乐理是需要运用的,尽管你明白了, 如果不用,很快就会忘记。特别是成年人因为已经接受了多年 文化 教育 ,所以接受能力和领悟力会比较好,因此可能刚开始的几节课需要穿插讲一些乐理方面的内容,基本很快就明白并能运用到实际的弹奏中所以这是没有问题的。

二、能不能学会呢

如果是成人学筝,主要目的是自娱自乐、陶冶情操、提高自身修养。而且古筝又因为音色优美,有着上手容易的特点,所以如果大家能保证每天的练琴时间,基本上没有什么太大的问题。而且初学古筝,成人学习、接受能力要比小朋友快。小朋友学古筝也有优势,小时候学不易忘记,虽然接受力弱一些,但是入门后进步比成人快。

三、多久能学会呢

有的朋友一听说弹《高山流水》都需要七八个月的时间,都会想:“啊这么长时间呀!”首先,这首乐曲本身就是四级的曲子;其次,乐曲的开头是双八度的大撮来表现巍峨的高山,有一定的难度,结束部分采用大量的刮奏来表现流水,也有一定的难度。所以想弹好,肯定需要有一定的基本功作为基础。如果想快一点学,当然也可以啦,二三个月也能弹下来这首曲子,但是会不会好听呢我们的目的本来就是弹得好听,让自己的身心得到享受,放松生活的压力,如果自己都觉得不好听,自然就没有继续学习的兴趣了。所以呢,要注重在开始的时候打好基础,这样将来大家想弹一些更大更难的作品也是有可能的。

古筝底板的介绍

1、底板材料用夹板和泡桐板有何区别

底板是古筝共鸣体的组成部分,其对音色的影响较大。有的厂家将夹板用作底板,把它看成与音色无关的一个部分,这是非常错误的。底板的一个更大功能是将面板传导下的音波进行适当的反射和吸收。如果只有反射和少量吸收,共鸣的混响时间过长,音质的清晰度明显受到影响,还有在整个共鸣体振动中,夹板的振动状态也是不良的。而泡桐在这方面性能优于夹板。同时,用作底板的泡桐材料也需要经过特殊处理。

2、底板为什么易开裂

虽然底板的复合,在一般情况下是无预应力的复合。但因为面板的预应力较大,在共鸣体合成后,底板受到面板的应力作用,也开始新的应力平衡。当应力大于底板的承受极限时,底板即开始开裂。有的开裂是和底板湿度偏高,或使用地气候过于干燥有关。

小的开裂可以用502胶水修复。大的开裂要根据实际情况用猪皮胶拌泡桐木屑补填。再经磨平、上色等工序,修补后一般无明显疤痕。

3、底板上的音孔大小是如何确定的

古筝底板上有三个出音孔。前出音孔呈半圆状,中出音孔为长方形,后出音孔是根据S形岳山的走向确定的,为的是方便换弦。出音孔的大小和数量分布,与古筝的音质有密切关系。出音孔太大,共鸣体回音减弱,古筝余音偏短。反之出音孔太小,共鸣体回声增强,古筝余音偏长,音质的清晰度受到影响。从严格的意义上来讲古筝的出音孔是因筝而异的,但企业目前普遍执行的是平均法则。

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古筝入门教程:了解古筝基本结构;学习弹奏古筝的基本指法。

1、了解古筝基本结构

古筝由琴弦、琴码、岳山、面板、调弦盒组成,琴弦以不同型号的钢丝外面缠以尼龙丝制成的。琴码用来支撑琴弦,琴码的右侧为演奏区域,左侧为左手补韵的装饰音区域。岳山分别镶嵌在琴面板的首部和尾部。面板是琴面略有弧度的木板。调弦盒内有弦轴,用于调音;琴盒内可以放指甲、琴扳手等物件。

2、学习弹奏古筝的基本指法

古筝的学习中最重要的指法就是“勾”和“托”,“勾”应该用右手先握拳,自然松开,掌骨突出,把中指放在中音5上,中指向掌心拨弦,用义甲尖触琴弦。“托”应该用右手先握拳,自然松开,掌骨突出,把大指放在中音5上,大指向掌心拨弦。

练习古筝的正确姿势

座位和琴的高矮比例要合适,之一个琴码的高度与自己的腰部平行。双腿自然弯曲,左脚稍前,右脚稍后放好。上身端正,后背挺直,坐凳子的前半部分,不要坐满整个凳子。之一个弦码对准衣服的中襟,身体离琴一拳的距离。

两臂和双手松弛而自然抬起,精神饱满,面部表情放松。在演奏时既不要驼背也不要过分挺胸挺肚子,切忌摇头晃脑、脚打拍子等坏毛病。双手放松呈半握拳状弹琴。