导读：情圣有多种释义，具体如下：1、情圣：2016年宋晓飞、董旭执导**《情圣》是由新丽传媒股份有限公司出品的喜剧片，由宋晓飞、董旭执导，肖央、闫妮领衔主演，小沈阳、乔杉、艾伦、代乐乐、常远、李成 *** 演，邓超特别出演。该片改编自1984年的美国*
情圣有多种释义，具体如下：
1、情圣：2016年宋晓飞、董旭执导**
《情圣》是由新丽传媒股份有限公司出品的喜剧片，由宋晓飞、董旭执导，肖央、闫妮领衔主演，小沈阳、乔杉、艾伦、代乐乐、常远、李成 *** 演，邓超特别出演。
该片改编自1984年的美国**《红衣女郎》，讲述了肖瀚在好兄弟的出谋划策下，辗转于三个女人之间，经历了一系列囧事的故事。该片于2016年12月30日在中国上映。
2、情圣：凌云文学网小说
《情圣》为凌云文学网签约作者“小当家”所著社会言情小说。从古至今，有钱人一向都是想方设法的找乐子，可谓花样百出，唯独只有一样是人们乐此不疲的，那就是男女之事。一直延续到现今社会更胜从前。相信很多人身边都有着这样的一群朋友或老板。
有钱的男人 *** 养小三。有钱的女人包肌肉男养小白脸。他们的目的只有一个，享受那仿佛直上云端的快乐，而我，却是扼杀他们“快乐”的敌人。
3、情圣：1991年周星驰主演**
《情圣》是一部由李力持执导，周星驰，毛舜筠等主演的经典喜剧**，于1991年上映。程胜（周星驰饰）乃一游手好闲之徒，终日坑蒙拐骗，无恶不作。
一日装瞎子行骗，遇遇女骗子（毛舜筠饰）被追债的贵利王的哥哥兼打手（元华饰）欺负，程胜一时看不过眼出手相救，不料却被债务转嫁弄了自己一 *** 债。
另一方面， *** 湖周润发（午马饰）同样欠下了贵利王（张耀扬饰）的债务，无力还清。他想办法找到自己的旧情人生萍姐（恬妞饰）和歌厅**APPLE（叶子媚饰）合谋冒充一户人家向一阔少诈骗。不料被骗的阔少正是程胜所扮，他也想骗这一富户。阴差阳错的骗局，笑料百出。
4、情圣：红蓝铅笔演唱歌曲
《情圣》是红蓝铅笔演唱的一首歌曲，收录于专辑《情圣》中。
5、情圣：蔡卓妍、谢霆锋演唱歌曲
情圣是由刘镇伟导演的《情癫大圣》主题曲，于2005年12月发行，由谢霆锋和蔡卓妍共同演唱。
-情圣：蔡卓妍、谢霆锋演唱歌曲
-情圣：红蓝铅笔演唱歌曲
-情圣：1991年周星驰主演**
-情圣：凌云文学网小说
-情圣：2016年宋晓飞、董旭执导**
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本片是为庆祝中国***建党九十周年而 *** 的献礼影片。《建党伟业》 围绕1921年前后展开。该片从1911年辛亥革命爆发开始一直叙述至1921年中国***之一次全国代表大会召开为止共10年间中国所发生的一系列重大历史事件，大体上由民初动乱、五四运动及 *** 建党三部分剧情组成。
肖央、小沈阳等主演的《情圣》跟周星驰早年的一部**同名，也都是喜剧片，但那部**虽然充斥着屎屁尿，但却比这部**干净很多。
肖央是一个家有贤妻爱女的都市白领，一天在地下车库偶遇红衣女郎，随即像魂儿被勾走了一样，叫上自己的铁哥们，制定各种计划，要追求红衣女郎。
从这个设定上可以看出，这是一部追求婚外幸福的直男癌**。
对邓超角色意外身亡的总结性发言
小沈阳是片中的 *** （我去，这个角色演员选得对吗？），其他几位貌似比他正派，尤其是主角肖央，开始看上去是一位正儿八经的都市中年人。可自从遇见红衣女郎之后，这哥们儿的路子，开始直奔小沈阳的角色，来看看红衣女郎，是个韩国模特：
地库里的个人表演勾走了肖央的魂儿
也不知道红衣女郎为何独自在车库溜达，身边还没带助理。
和红衣女郎车库邂逅之后，肖央整天处于幻想中，而且幻想的画面还挺带感：
此舌头，应是好舌头
此臀，也应是好臀
在经历了很多幻想和计划失败之后，得知红衣模特在泰国拍广告，肖央准备抛弃妻女，撒个谎去泰国与红衣模特约会，在去泰国之前，损友小沈阳给他带来了装备：
这是个什么东西呢？
上面的这个工具，莫秀才是搞不大清楚是干嘛用的，但下面这个一闪而过的镜头里，却出现了一种莫秀才熟悉的工具，但不知道是什么牌子的：
粉红色的，应该不是食品吧
虽然装备齐全，但泰国之旅再次无果而返。
追求还在继续，对老婆的撒谎也还在继续。终于在最后，肖央得到了一次机会，跟模特在酒店房间见面，二人见面没说两句话，就这样了：
两人睡着的是很带感的水床
最后有没有那个什么，只能大家自己去看片子了。
除了肖央婚外追求模特的主线外，**里还有很多其他好玩的段子，但都是带色的。
来看看酒店里这个“请勿打扰”的牌子，这牌子的用途显得非常单一：
画面颇为写实
《夏洛特烦恼》里的语文老师，在这里面演韩语老师（据说这哥们儿是汤唯的前男友？），跟在《夏洛》里一样搞笑，但比在那部**里要不可描述：
正在给学生挨个检查身体
肖央的手机掉在老婆的。。。，之后不停有信息发来，手机一直震动，肖央老婆的反应是：
震以解忧
**里有一段隐晦地表现肖央与老婆“刚刚做完”的镜头（莫秀才不知道猜得对不对~~捂脸）：
虽是老夫老妻，但两人表情相当到位，之后两人就各自呼噜睡了。
闫妮的霸道女总裁，通过在网上搜索，找到了男人最喜欢的东西，可这姐们儿情商不高，找对了东西，却使用错误：
手里拿得是什么？
本来莫秀才截了很多图，但被今日头条给拒审，所以只贴这几张了。
**的笑点很密集，笑点的段位也很高，可三观较歪的剧情设置，加上大量的幻想镜头，让这部**显得有点“油腻”，也有些“脏”。
见仁见智，如果不考虑思想层面，这是一部可以让人不停发笑的片子。
（在本头条号里，莫秀才试着挖掘一些**、电视、书籍中的诸多有趣有味的细节，以供朋友们品评和讨论，欢迎关注我！）
情圣观后感范文1
最近接触的国产**涉及方面总是偏于人性，在饮过毒酒又偶遇蜜糖之后，微觉压抑的我走进了《情圣》。
如果想要定义这部**，与其说它描写了中年危机和心灵出轨带给男主的繁杂生活，我倒是更想称它是一次人生体验，关于友情、爱情、亲情和自己。
男主肖瀚有四个陪他从蹒跚学步走到喧哗社会的死党：小沈阳饰演的刘磊、艾伦饰演的艾木、乔杉饰演的汤怀，以及开场就领便当的老二(邓超客串)。
**里没有用年少的回忆与冒险渲染他们之间牢固的友情，但感 *** 彩并不会因此苍白。
有坎坷困境相遇时候伸出的那只手，有遭遇颓唐失意时候仍如当初的包容与扶持，一切都会让观者在他们身上或多或少看到自己朋友的影子。
即使肖瀚婚内想出轨泡妞，四人仍然选择帮他尽心尽力的隐瞒、打圆场。没有一句推脱，没有特意的感谢，但字字句句都充斥着信任和依赖。
是啊，在我们的成长的旅途中，总会有这样的好朋友：他们会在你翘课去约会的时候，帮你掩护;他们会在你孤独无依时，陪你秉烛夜聊;他们会在你受欺负的时候，不追究起因的站你身侧。
他们为了你蛮不讲理，偷偷摸摸，装神弄鬼，疯疯癫癫。你不能没有他们，你们之间没有秘密隐私，没有害羞忸怩，没有难以捉摸。
这就是朋友，可以在夜深人静的大街上肆无忌惮的陪你哭号，可以在热闹喧哗的饭店里帮你打架，也可以在风起云涌的大雨中和你淋雨。
他们是每个人一生中不可多得的珍宝。
情圣观后感范文2开头，我想说，本片还挺能博人一笑，虽然不少影评说“三观不正”，话说哪个片子被某些人说“正”了呢国内拍个“湄公河大案”，马上就有人批评说主角太个人英雄主义balabala，美国的好莱坞大片不更是如此所以，评分不能全信，不是这个片子“三观不正”，而是有些人 *** 不正。以上是废话，看了一些评论后的小感想。下面进入主题～
本片被不少人冠以“三观不正”，那如何的片子才是“三观正”呢通过诙谐的方式反应一下中年时代，遇到的婚姻危机、兄弟情谊(此词稍候评论)、回归家庭等，为什么不正呢夫妻之间的感情问题，历来也是各路影片所反映的重点，君不见，几乎所有的“抗日神剧”总会乱加感情戏，还弄得“有模有样”，真以为抗战时有那么多男欢女爱不过，如果拍出来都是大老爷们，你去看么就如真男之一季和第二季的收视率一样。**来自生活，高于生活，如果没有这些复杂的家庭关系，**如何继续家庭危机是本片描述的一个重点，其实家庭危机并不是洪水猛兽，而有婚姻自 *** 这一代人，经常会面临的情况。换而言之，家庭危机的产生，也并不能说两人关系不好，或者其他，而是两人每天米面油盐酱醋茶，慢慢磨去了生活的 *** 。如何有效避免“中年危机”、“七年之痒”，是现在很大一批**受众所面临的情形。导演还比较准确抓住了这一点，虽然通过这样的方式，最后还是让主角回归了家庭，普通而平凡的一天，这也许才是生活最真的地方。生活原本就没有那么多的轰轰烈烈，最本质，最真的还是平淡。
对于里面的被称为“直男癌”的兄弟情谊，我想给一个中性评价。其实，对于里面的某些“掩护”行为，对媳妇撒谎等，本人也不是太喜欢;但是所反映的铁哥们之间这种关系，却是很多人梦寐以求的。也许很多人，对2010年春晚郭冬临、牛莉的小品还有印象，不也是在反映，好朋友之间的相互“包庇”么还有某撕逼**中，只是把男性之间的掩护，换做了女性之间的掩护。其实这才是真正的朋友情谊。不过这种撒谎，终归是不太好的，但是作为一起生活了多少年的夫妻，对于一些损友，难道会没有清楚的认识么对于朋友，就是需要这种“两肋插刀”的情谊，否则，出了一些状况后，谁来帮你人不仅仅要有家庭，还要有一批死党。
这只是一部113分钟的**，如果过于叙述肖瀚和沈红，叙述俩人的生活，怎么能展现剧中所需要的那种对立冲突而且，沈红给肖瀚收拾行李等细节，也说明两人关系还是很好的，只是因为结婚日久，产生了一些平淡，才会让肖瀚想寻找心的“噗通”。
总体来说吧，艺术是要高于现实。虽然影片中有不少细节并没有交代太清晰，也留有不少“坑”，但是至少在这冬日，在这2016年的末尾，给我们带来了一些欢笑。还是推荐大家去看看滴～
最后来点小疑问：
话说，对于YoYo，最后的黑帮大哥过来，不知道是不是她故意安排，有意整蛊肖瀚的呢剧中YoYo虽然中文不好，但是还可以理解不少东西的，所以个人倾向可能是故意的。
对于艾木和马丽莲的感情，在那一个晚上，为什么马丽莲会把花都摆出来呢这也是我有所疑惑的点，似乎仅仅是为了给两人的感情一个交代
还有那块“单向玻璃”，为什么会有单向玻璃呢而且肖瀚在那里停了那么久的车，都没有意识到么总不能是专门为了肖瀚和YoYo的邂逅而安装的吧感觉这也是一个逻辑上的坑。
情圣观后感范文3在被很多人称为“编剧圣经”的《故事》里，作者罗伯特·麦基在谈到喜剧问题时曾这样写道：“喜剧是纯粹的：如果观众笑了，它就成功了;如果观众没笑，它就失败了……在喜剧中，笑声可以解决一切争论……”
之一遍看《情圣》的时候，真的有一种在**院里锻炼腹肌的感觉。因为一直在哈哈大笑，笑到最后笑得肚皮都有点疼了。
那天我是在一个大厅里看的，大厅里大概坐了两百多人。从头到尾，全场爆笑好多次。
虽然美国编剧教父麦基认为笑声可以解决关于喜剧的一切争论，但很多中国观众显然不认同这一点。
我看了一下《情圣》的豆瓣短评，可谓恶评多多。正如我所预料的那样，恶评基本上都是道德抨击。最常见的恶评是说《情圣》是直男癌**。
我不知道如此恶评《情圣》的人，看**时有没有像我一样开心欢笑很多次。
如果明明已经开心欢笑很多次了，前脚刚走出**院，立刻对这部**一通道德抨击。该怎么形容这种行为呢这有点像一个男人，也可以是一个女人，花钱 *** ，在床上爽爆了，下床后一边提裤子一边一脸严肃地给对方上道德思想教育课：“你选择干这一行，你觉得你对得起你以后的婚姻伴侣吗”
当然了，也许有人会说：“我看这部《情圣》根本就笑不出来!看的时候一次都没笑过!”对于这样的人，我无话可说。
说白了，很多道德狂最想看到的是男人被社会体制压在身下蹂躏时都老老实实的。
男人被社会体制压抑得半死不活的，女人真的会因此而受益吗
一个男人三十多岁就死了但七十多岁才埋，他的妻子会觉得自己找到了一个“好男人”吗
当然了，无数女人同样也承受着来自于社会体制的高度压抑。所以很多人都选择了一种互相捆绑的生存模式，由此获得一种所谓的安全感。
有人认为这个问题是无解的。其实对于个体来说，这个问题是有解的。只是很多人不愿意去解决这个问题，只为获得所谓的安全感。
说回到**《情圣》，一部喜剧能让很多脸上戴着多重面具的人，像孩子一样开心欢笑很多次，可以了，相当可以了。事实上，这种欢笑所起到的治愈作用，甚至有可能深入到潜意识层面。
虽然这部改编自美国**《红衣女郎》的《情圣》肯定不能算是经典喜剧，但如果像《摆渡人》这样的**也能被称之为喜剧，那《情圣》绝对算是比较高级的喜剧了。
正如“毒舌**”所评论的那样，《情圣》这部**的搞笑不是靠“ *** 段子、热词、屎尿屁笑话、张牙舞爪的表演”，而是靠“情节铺垫、埋梗”，进而引发“误会和反转”。
在上文中提到过的美国编剧教父麦基在《故事》中同样指出，喜剧设计的解决 *** 不在于构思“聪明的对白”或是“拍在脸上的奶油饼”。喜剧噱头应该根据“喜剧结构的需要”自然而来，所以必须将精力集中于转折点。
简而言之，喜剧想要让人开怀大笑，不能靠让剧中人物不停说段子，也不能靠让剧中人物像小丑一样做各种夸张滑稽动作。
更高级的喜剧技巧，源于对喜剧结构的精心设计。不要只是想着在一个场景里就把观众逗笑。更高级的喜剧技巧是借助一系列的场景设计，通过场景之间出人意料的离奇转折，设计出能让观众疯狂爆笑的笑点。
场景之间出人意料的离奇转折，要在一定程度上合情合理，至少能自圆其说。不能让观众产生这样的想法：“这完全就是不合情理的瞎编啊!”
关于喜剧创作，麦基说当一个社会不能对其机构习俗和制度进行嘲讽和自我批评时，这个社会就不会笑了。
在当下的中国，我们肯定不能说整个中国社会都不会笑了。只是的确有很多中国人已经不会笑了，尤其是那些道德狂。
为什么很多道德狂在看喜剧时不但不会笑，反而会破口大骂，甚至做出更激烈的举动这或许是因为正如麦基所说的那样，喜剧在本质上是“一门愤怒的反社会艺术”。
为什么《情圣》让很多道德狂感到不舒服大概是因为这部**很轻微地攻击了不断扼杀男性活力的社会体制。虽然攻击力度很轻微，但还是让很多道德狂觉得自己的利益似乎被触动了。在这些道德狂看来，男性活力就应该被不断扼杀，男人一定不能有种，男人就应该被实施精神 *** 。这样男人才会老老实实上班赚钱，社会才能充满正能量，道德狂们就能拥有稳稳的幸福了。
意思是：谈恋爱的高手，爱情的圣人。
《情圣》是一部由李力持执导，周星驰，毛舜筠等主演的经典喜剧**，于1991年上映。
剧情：
程胜乃一游手好闲之徒，终日坑蒙拐骗，无恶不作。一日装瞎子行骗，遇遇女骗子被追债的贵利王的哥哥兼打手欺负，程胜一时看不过眼出手相救，不料却被债务转嫁弄了自己一 *** 债。
*** 湖周润发同样欠下了贵利王的债务，无力还清。他想办法找到自己的旧情人生萍姐和歌厅**APPLE合谋冒充一户人家向一阔少诈骗。不料被骗的阔少正是程胜所扮，他也想骗这一富户。阴差阳错的骗局，笑料百出。
扩展资料《情圣》**评价：
这部作品算是周式喜剧的中游之作，片中相当成分的笑料都是依靠“波霸”叶子楣那“骇人”的形象制造出来。这种手法本身的不雅，在香港影片中算是很平常的了，只是缺了一点幽默感多了一点恶心，而且还有滥用之嫌。
影片一再强调“用脑子赚钱”，反而恰恰是太注重这种观念，设计来设计去实在太做作了，绝对是麦嘉、黄百鸣的典型风格。周星驰几乎被束缚住了，他的长处没有得到充分发挥。不过毛舜筠的笨到家了和星哥的自作聪明倒真实名副其实的一对活宝。
年底了，想看部轻松的片子，冲着《超级快递》里表现惊艳的肖央，以及乔杉、常远、艾伦、小沈阳等一票搞笑兄弟，于是在一个雾霾横行的下午去影院看了《情圣》，可是看完后的心情没有轻松，反而变得跟雾霾一样了。
影片刚开始，肖央被误认为要跳楼，再加上友情客串的大松鼠一顿插科打诨，让那一段笑点不断。往后看才知道这又是一部反映男人中年危机的**。肖央扮演的肖翰人过中年，事业小有成就，家庭稳定，波澜不兴的生活让他感到失去了活力与 *** ，曾经大学舍友老二的意外离世让他唏嘘不已，这个时候他意外邂逅了公司请来拍广告的美艳模特Yoyo，女神唤起了肖翰的心跳、多巴胺、肾上腺素以及荷尔蒙。想起刘磊评价老二的那句话“老二更大的错就是让老二一直闲着”，肖翰决定向女神发起追求，于是，一方面使出浑身解数接近Yoyo，一方面还要稳定老婆孩子的大后方，经常需要乔杉小沈阳等一票狐朋狗友出手相助，由此闹出一系列令人啼笑皆非的故事。最终，当他如愿以偿躺上女神的水床时，却因Yoyo的富豪猪头欧巴突然查岗而被女神扫地出门，由此引出了开头的跳楼闹剧。
熟悉而老套的题材，脸谱式的人物设定，以及没有任何悬念的结局：一定是肖翰在这个过程中发现了家庭的美好与温暖，于是回归家庭；而贤惠的妻子也最终不计前嫌，原谅了丈夫，最后一家三口其乐融融。就像小沈阳演的刘磊说的：走肾可以，别走心。那意思就是，只要家里红旗不倒，外边彩旗可以随便飘。
我不知道有多少人能从这样题材的**里感受到正能量，总之我不太能。到底是“情圣”，还是一“渣男”？
首先，中年危机这个词，越来越频繁地被人提起，而在影视作品中的呈现形式，必然是男人事业有成，发现糟糠之妻已经成了黄脸婆，不复往日的美丽与窈窕。男人需要更多的胶原蛋白来激发荷尔蒙，需要更年轻的身体、更青春的容颜，从这点来说，男人都是很专情的，一直喜欢20出头、年轻漂亮的女孩。这种思维与呈现方式，在大众中形成了一个“刻板印象”：即男人都要经历中年危机，都会发生一段从小姑娘身上找 *** 的事，这很正常，只要男人走肾不走心，等过了中年危机，最终都能回归家庭。
那么，在这样的“刻板印象”下，女人应该做点什么？作为一个妻子，一定要忠贞地陪在丈夫身边，一边为他打理好家庭的大后方，一边要理解他、包容他，中年危机很正常，事业有成的男人谁还不受点诱惑，等他过去那个劲儿了，他还是会回家的，那个时候，作为妻子，要接纳他，即使是为了孩子，也要维持一个完整的家。
对了，男人为什么会经历中年危机，说到底还是因为女人自己不注重自己，所以，妻子也是有责任的。因此，妻子要在打理好家庭的同时，一定要注重提升自己，要有自己的事业，要学习、要读书、要在意自己的容颜和身材，不能沦为家里的保姆和黄脸婆，就好像《家有喜事》里的大嫂，活该被甩。
对吗？这就是渣男**所体现的价值观？纯属放P！
从《美国丽人》到《夏洛特烦恼》，从文章到陈赫，为什么渣男层出不穷，为什么给渣男洗白的片子仍有市场？因为犯错成本太低了。
我不是愤青，也不是纯站在女性的角度去思考或者看待问题。爱情、婚姻、家庭，本来就是男女双方的事情，要共同投入、共同付出、共同营造，从什么时候跑出来一套“中年危机”的鬼话，男人的荷尔蒙满足了再回家，妻子还要接纳与包容？男人给家庭的贡献难道只有挣钱吗？家庭氛围的营造、子女的教育、夫妻双方对于生活的需求、未来的规划，这些难道不是要两个人一起参与的吗？
看**的时候，影厅人还挺多的，我的后侧和右侧都坐了情侣，故事情节让一些笑点感觉很低俗，比如小沈阳演的刘磊被肖翰媳妇和女友酒店捉奸，裹着毛巾光 *** 狼狈跑出酒店；还有一些笑点很尴尬，再有就是直白到不能再白的香艳情节，闫妮扮演的马总挥动小皮鞭，肖翰还不忘出声配合；开房、偷听、枸杞水等。我左边的两个姑娘开始还笑，到后来都有点义愤填膺了，不断地在骂肖翰；右边的一对小情侣没等**演完，就离开了。
最后，影片中演员们的表现也让我有点失望。常远还是一如既往的娘，艾伦也是习以为常的傻，小沈阳想演一个风流倜傥的酒吧老板，可是怎么看都还是个混混儿，乔杉也开始变娘了，那一句“叫我四姐”真是尴尬到不行。倒是一出场就死了的邓超，和美到不行的闫妮，成了**里我能记住的不多的点。
微博上@AzureS蔚蓝的一段话特别打动我：“啥时候能有这样一部**，中年男子婚内出轨，妻子顶住压力带崽离婚，收集证据让男子一无所有，小三恶有恶报悔不当初，最后渣男在游轮上做清洁工的时候，看到事业有成的前妻来度假，带着新交往的英俊体贴小鲜肉，自己那又漂亮又懂事的小孩叫别人爸爸，于是猛抽自己嘴巴子但是时光无法倒流……愿“出轨就得死，小三必遭殃”的**可以越来越多，而不是“男人玩归玩，最后只要回家就好”的这种，谢谢！”
最近，中生代实力派演员张译，凭借**《一秒钟》提名华鼎奖“更佳男主角”。
在过去的一年时间里，张译有四部高水准**上映，许多人眼里名不见经传的张译，成了实至名归的“百亿票房先生”。
对比张译今时今日在影视上的成绩，很容易让人想到另一位“百亿票房先生”，同时也是金鸡奖和百花奖“双料影帝”的邓超，不免令人唏嘘。
张译和邓超，两人年龄相仿，同为中生代演员中的翘楚，在艺术的星光大道上，他们做出的选择却截然不同。
张译对 娱乐 综艺、真人秀唯恐避之不及、敬而远之；同样演技在线的影帝邓超，近年来却“深陷”真人秀的泥淖，被综艺反噬，作品较之同侪乏善可陈。
导演英达曾给予邓超高度评价，嘉许他为“ 日后可以开宗立派的喜剧演员”。
可惜的是，被寄予厚望的邓超，却被综艺给耽误了，但邓超和他的团队似乎浑然不觉。让人忍不住悲叹：危机已至，可惜你无法叫醒装睡的人。
从“混世魔王”到“实力演员”，因一个镜头被奉为“演技教科书”，“跑男”之前的邓超，演艺事业本可扶摇直上！
出生于普通家庭，张译的成长之路并未走过岔路，加上后来近十年的军旅生涯，让张译身上有一股浑然天成的正气。
不同于张译的正气凛然，出生在重组家庭的邓超，在中学之前都是家长口中“别人家的孩子”，年年三好学生。
可到了中学，邓超的叛逆萌芽迸发。染发、打耳洞、逃课蹦迪，俨然成了一个“混世魔王”。
直到有一次在舞厅，看到蹲在电梯旁来找寻自己的父母，他才意识到自己从前的不孝和不堪，毅然决定“改邪归正”。
从三好学生到问题少年，再到浪子回头，谁也没有想到这位“混不吝”，居然日后成了国内家喻户晓的实力派演员。
说起邓超在影视圈崭露头角，就不得不提成名作《少年天子》。在《少年天子》中，邓超的表演天赋表露无遗。
他把少年顺治内心的痛苦挣扎和无可奈何，演绎得淋漓尽致。而后的《集结号》，让邓超从电视剧踏进了**圈子。
自此以后，邓超在影视圈的表现势如破竹、一路长虹。
从《画壁》里的柔弱书生，到《美人鱼》里的富豪；从《中国合伙人》中的孟晓骏，到《烈日灼心》里的辛小丰，再到《乘风破浪》里的徐太浪。
邓超在不同题材的**中，塑造着形色各异的角色，却又独具个人色彩。
2017年的中国**金鸡奖颁奖礼上，邓超凭借在**《烈日灼心》中的精湛演技，一举击败冯小刚、廖凡等实力派，将“更佳男主角”的殊荣收入囊中。
邓超凭什么能成为影帝？
在《烈日灼心》中，邓超饰演的“辛小丰”被注射死刑。拍摄前邓超和导演要求真实扎针。当实际拍摄时，邓超开始疯狂抽搐，眼神从惊恐到迷离直至涣散，真实到竟然把导演吓哭了。
而邓超的这段表演也在**上映后，被纳入到北影教材中，成为了名符其实的“教科书式演技”。
只此一部戏，一组镜头，就足以让邓超在影视表演上留下浓墨重彩的一笔。
如果邓超能够一直潜心磨练演技，专注于演艺事业，专心于演员身份的话，他的成就丝毫不会亚于张译。
可惜一步错，步步错，邓超或许也没想到，自己在综艺上的一个决定，居然影响了事业发展。
“跑男”成分水岭，邓超可能也没想到，一次综艺尝试竟会变成一场“赔本买卖”！
2014年，有韩国原版《Running Man》的光环，加上节目几乎集结了当下顶流，《奔跑吧兄弟》未播就已赚足眼球。
“影帝”邓超的高调加入，可谓锦上添花。然而邓超可能没想到，自己的职业生涯将会被这档节目影响，而眼前节目的爆火对于自己而言，日后居然成了一场“赔本买卖”。
在“跑男”中，内心一直住着一个逗比的邓超，算是找到了释放真我的舞台。
那一年，“WeAre 伐木累”成了年度流行语之一。
而后一度成为“现象级”综艺的跑男更是为邓超带来了极高的人气、流量和商业价值，仅2014年到2016年，邓超手中的代言就多达14个。
2015年，邓超入选了福布斯中国名人榜第27位，带领“跑男”勇夺收视冠军。“全年媒体曝光率”之一位，实至名归。
凭借“跑男”，邓超打通了自己在综艺市场的任督二脉，如鱼得水。
可是所谓“物极必反”，综艺的反噬性也随着节目的火爆，开始在“演员”邓超身上显现出来。
大量的银幕曝光，以及深入人心的 搞笑 ，让观众开始对邓超原本的“演员”身份印象淡化，转而“ 搞笑 咖”的形象反客为主。
自2014年加盟跑男后，除了**《四大名捕》《心理罪》，电视剧《相爱十年》外，邓超在影视剧的选择上，几乎一头扎进了“喜剧”圈子。
《美人鱼》《从你的全世界路过》《乘风破浪》，哪怕是客串的《煎饼侠》《情圣》，无不是跟喜剧沾边。
秉承着“演而优则导”的原则，加上在综艺中积累迸发的人气和流量，邓超先后在2014年和2015年跑男正值顶峰的时候，导演了喜剧**《分手大师》和《恶棍天使》。
前者请来了当红的杨幂，后者更拉来了自己的老婆孙俪，组成夫妻档。
两部**票房加起来过了10亿，让新晋导演邓超尝到了甜头，当然这也让他更加明白，综艺红利的重要性。
只是，不同于像沈腾这样“雷打不动”的喜剧演员，邓超的强项和实力其实并不完全是在喜剧上面。
即便是他主演的《美人鱼》，用接近34亿的票房吊打了其他同期**，更有网友形容邓超是“是周星驰更低调的喜剧接班人”。
然而，《恶棍天使》口碑风评的扑街，弥补不了这些盛誉。这部**更让邓超在2016年成为了金扫帚奖“最令人失望男演员”。
尽管在2015年，邓超贡献了可以说是自己演艺生涯迄今为止，称得上是代表作的《烈日灼心》，更凭此获得金鸡、百花、金马三大奖项“更佳男主角”的提名，并一举获封金鸡奖“影帝”。
但值得一提的是，《烈日灼心》其实是在2013年拍摄的，也就是邓超加入“跑男”的前一年。所以，《烈日灼心》的成功，并不能归功到开始迈入综艺市场之后的邓超身上。
从2013年拍摄《烈日灼心》，到2015年执导并主演的《恶棍天使》；从2015年的金鸡奖影帝，到2016年金扫帚奖获得者。
短暂的时间里，邓超的演技就陷入了起伏不定，“一脚天、一脚地”的境况中。
而这其中的所有变化，无一不是从他频繁参加综艺，大量刷起曝光率开始的。
沉浸于综艺的邓超，成了演技飘忽不定的影帝，而这“影帝”头衔和后来水平、质量参差不齐的作品相比，总是带着那么一丝尴尬和讽刺。
2018年，张艺谋导演的**《影》重磅上映。
他在回忆为《影》挑选角色时，曾说过“要找一个会演戏的，符合剧情的人”。在经过了层层筛选后，张艺谋觉得邓超是最合适，也是更符合要求的人。
**中邓超一人分饰两角，在身形枯槁的子虞和意气风发的镜州之间切换自如。《影》被很多人看做是邓超从综艺泥沼跳出后的转型之作。
为了演好剧中角色，邓超疯狂节食塑造病态身躯后，又疯狂锻炼将自己变成肌肉男。
尽管大家看到了他的努力，可努力并未换来亮眼的票房。
已然被综艺耽误了的“好演员”邓超，得到的是观众“虽然超哥是好演员，但总觉得下一秒他就开始搞怪”的评价。
跑男中的超哥，人人都觉得他 搞笑 、有梗、卖力、好玩，人设福利却也成了演艺事业上的更大阻碍。
综艺形象深入人心，必然代表着演员身份被弱化。
衡量一个**演员的优劣，最重要的指标有两项，一个是口碑，还有一个就是票房。
随着观众的要求越来越高，票房和口碑已然不再划等号，大家更看重的是一个演员的票房是否匹配他的实力和口碑。
这也是为何当“百亿票房先生”榜单公布后，网友戏称他的成绩单“比较水”的原因。
无论从作品质量、演员演技、票房虚实，吴京、黄渤、沈腾这三人的含金量都颇高，实至名归。相较之下，邓超的“百亿票房”就相形见绌许多。
邓超主演的**更高票房当属3397亿的《美人鱼》，可当时在**上映时，大家普遍抱着“我们欠周星驰一张**票”的想法去看**。
除此之外，反观那些和邓超同龄的中生代男演员们，大多开始奋起直追：
佟大为现在成了圈子里看好的有实力性价比又高的演员，近两年也算是多产；
摆脱“霸道总裁”油腻感的黄晓明，终于“回头是岸”，凭借《鬓边不是海棠红》打了场翻身仗；
作为“努力型”代表的陈坤，演绎了什么叫做勤能补拙，虽说产量不多，但好在在每部作品里都有可圈可点的表现。
影帝邓超，活生生被综艺给耽误了。
演员和艺人本就隶属于不同范畴，这也是为何会有“演艺圈”的定义。况且在业内存在着一条大家心知肚明的“鄙视链”：影视圈>综艺圈，演员>综艺咖。
明明是兼具实力和颜值的中生代扛鼎人物，邓超却被真人秀羁绊住了。一流的演员，跑进了不入流的综艺市场，最后把自己陷在了末流的境地之中。
“速食化”的综艺来钱快，涨人气的效果也快，一举两得。人人都想站着赚了综艺的钱，可丢弃演员本职工作的本末倒置的做法，终究得不偿失。
幡然醒悟退出“跑男”，转头邓超就入新综艺，观众恨铁不成钢，空欢喜一场，愈发明白：你永远叫不醒“装睡”的人。
或是意识到职业危机，在《奔跑吧》进入第七季时，邓超选择离开了消耗自己的“跑男”。
本以为，这次邓超终于可以下决心好好磨练演技，重新好好演影视剧的时候，转头他就和陈赫、鹿晗开设了新综艺《哈哈哈哈哈》。
只可惜，凑齐了邓超、陈赫、鹿晗的《哈哈哈哈哈》把一手王炸玩脱了。节目效果并不理想，网友建议改名“呵呵呵呵呵”。
邓超也带不动的新综艺，又一次印证了“才出狼窝，又入虎穴”的现状。
或许邓超深知越挫越勇的道理，《五哈》之后，马不停蹄地进入了另一档综艺。这一次，“演员”邓超居然以导师身份，参加了选秀节目《创造营2021》。
在《创造营2021》中，邓超成了“表情包输出器”、“高情商热场王”、“语言艺术家”。
可以说，经过了层层综艺的洗礼，如今的邓超已经成为了一名合格、成熟的“综艺人”，而不是从前那个“实力派演员”。
谈及屡屡被综艺耽误的好演员邓超，许多人深感惋惜，甚至意难平。
看到邓超一次次的自行选择在综艺中消耗自我，大家才醒悟，任由旁人如何惋惜，依旧拉不回一头扎进综艺市场的邓超。
就像是你永远叫不醒一个装睡的人，他何尝不懂，只是不愿醒来罢了。
难道说，综艺和表演就是一个向左，一个向右，注定背道而驰的两条路吗？实际上，演员和综艺咖之间从来没有一条明确的“楚河汉界”。
在 娱乐 至上的当下，谁都无法避免自动或被动地置身于综艺 娱乐 中。关键就在于，综艺于演员而言，到底是负累还是加持，全在演员本身作何选择。
就拿邓超和黄渤来说，二人同样选择离开了当红综艺，而后也都又投身到新综艺节目当中。然而，邓超选择了 搞笑 和选秀综艺；而黄渤则投身于公益节目《忘不了餐厅》。
姜还是老的辣，黄渤也是真聪明。一档公益性质的综艺节目，不仅挽救了他的口碑，还提升了他的公众形象。
同样的退出，又同样的选择回到综艺，可邓超和黄渤二人却有着截然相反的口碑和评价。
所以说，演员和综艺从来不是相悖的，关键在于如何选择。
从目前情形来看，被综艺耽误的邓超，或多或少也吃到了“苦头”：片约减少，观众失望，综艺反噬。
危机来临从来不是一日而成，是选择清醒面对，还是继续闭眼装睡，就看演员本身作何选择了！
元旦假期怎么这么快就结束了！杀师妹哀嚎！
最近的**一部比一部烂，《长城》、《摆渡人》、《铁道飞虎》，从张艺谋到王家卫再到成龙，我体会到了希望有多大，失望就有多大！
在2017年之一个工作日，杀师妹要扒一扒《情圣》，这部集结了中国喜剧大咖的作品。
《情圣》改编自1984年美国**《红衣女郎》， 影片虽然逗笑了我，但是我却不能为这部性喜剧买单！
豆瓣评分64 好于32%的喜剧片
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故事是这样开始的
一切要从邓超的死说起。
有五个好哥们， 老二邓超 跑步意外猝死。让剩下的四个人唏嘘人生无常。男主角 肖央 在琐碎平淡的生活里感受不到自己活着。
就在这时，他邂逅了 性感美女模特yoyo 。yoyo的青春灵动活力给了他枯燥的生活一剂 *** ，他找回了心跳的感觉。
在三个好兄弟 小沈阳、乔杉、艾伦 的帮助下，肖央开始策划出轨。
但是有贼心没贼胆，有贼胆没贼福的他，在勾搭美女的过程中屡战屡败，身心俱疲。不是逃不过 媳妇 的火眼金睛，就是 上司 闫妮 阴差阳错地芳心暗许。
但其实， 一切都只是黄粱一梦 。
和《夏洛特烦恼》一样，男主在梦里完成了精神上的系统自动升级。眼睛一闭一睁就大彻大悟了！
睡觉有这么好的功效呢？大写的懵逼！
《情圣》以牺牲中年人爱情观、家庭责任为代价，结合低俗笑料拼凑了一个荒谬的意*。
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性喜剧中崩塌的三观
影片中对性感的女模特、如饥似渴的女上司以及没有吸引力的妻子的塑造都充斥着对女性的贬低和对婚姻责任的“合理”逃避。
肖央有老婆有孩子，却勾搭美女yoyo ↓↓↓
闫妮知道肖央有老婆有孩子，却对他垂涎已久 ↓↓↓
结了婚的小沈阳和打台球的 *** 女孩开房……
肖央老婆的上司和他的秘书不清不楚；上了年纪的韩语男老师，要把手放到女学生胸脯上感受对方的发音是否正确……
在一个愿意相信“梁祝化蝶”、“白娘子报恩”、“七仙女下凡”、“牛郎织女”的国家，人们向往一生一世一双人的浪漫深情，而《情圣》中所传递的信息真的太挑战大众的价值观了！
难道，这些喜剧人是一定要和“性”结合才能走上大荧幕吗？
从《港囧》、《泰囧》到《夏洛特烦恼》，喜剧总是多多少少离不开“性”的问题。回头想想星爷的《美人鱼》，立意真是不知高出了多少个段位。
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毫无惊喜的演技 浮夸的画风
《情圣》在剧情结构上就像是一个东拼西凑的小品，除了发扬了国产喜剧一贯尴尬又浮夸的风格外，真心不觉得哪里好看！
我很喜欢《情圣》中的演员们，闫妮、小沈阳、乔杉……喜剧人出身的他们演技至少不会差！
但是， 只是“在线的演技”都能被夸奖，国产**是中了小鲜肉的毒吗？
每一个喜剧演员都有自己固定的套路。乔杉一如既往的大保健风格，小沈阳的演技也没有可取之处啊。
闫妮演技好，但是在《情圣》里没有任何突破，只是裙子短了点嘛！和《罗曼蒂克消亡史》里她的表现根本没法比！
杀师妹除了发现闫妮身材真好这个事实外，她在这里的演技，真的都不如当年同福客栈里的老板娘啊！
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喜剧人们的喜剧**，总给杀师妹一种换汤不换药的感觉。无论在哪部作品里，小沈阳永远是小沈阳，乔杉也永远是乔杉。
演员们过于强烈的个人标签，淡化了**该有的影像表达。 喜剧有余，**化不足 ，是这部作品更大的缺失。
我期待喜剧人走向大荧幕，但是《情圣》我最多只能给3星，不能再多了！
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